Dari kejauhan, bisnis film mungkin terlihat sangat glamor. Selebriti dan produser meluncur turun karpet merah, memegang Oscar mereka dan berlibur di St. Barts… hanya karena mereka bisa. Walaupun ada banyak uang yang dapat dihasilkan dalam industri film, ekonomi pembuatan film jauh dari sederhana.
Sesuatu yang mungkin akan Anda dengar jika Anda berjalan melalui lorong-lorong studio film adalah "tidak ada yang tahu apa-apa." Dan itu benar. Publik bisa berubah-ubah, industrinya terus berubah, dan hampir semua film adalah investasi yang sangat berisiko, bahkan film yang dibintangi aktor dan aktris terkenal. Menurut the Motion Picture Association of America (MPAA) Theatrical Market Statistics Report untuk 2017, box office AS dan Kanada masuk dengan $ 11, 1 miliar. Ini adalah penurunan 2% dari 2016. Secara global box office untuk film mencapai $ 40, 6 miliar pada 2017.
Ini tidak semudah awal film ketika sebuah film akan muncul di bioskop, membuat sebagian besar pendapatannya melalui penjualan tiket dan kemudian menghilang. Studio-studio besar dan pembuat film indie sama-sama menghabiskan sebagian besar hari-hari mereka untuk mencari sumber pendapatan baru, karena penjualan tiket tidak lagi menjadi segalanya dan akhir semua untuk film.
Anggaran dan Biaya Film
Secara umum, studio besar tidak mengungkapkan anggaran penuh untuk film mereka (produksi, pengembangan, dan pemasaran / iklan). Ini sebagian karena harganya jauh lebih mahal untuk membuat dan memasarkan film daripada yang terlihat. Misalnya, anggaran produksi untuk film laris musim panas seperti Marvel's "The Avengers" tercatat $ 220 juta, tetapi jika Anda memperhitungkan biaya pemasaran dan iklan, jumlah itu akan meningkat.
Memang, bagi banyak film, biaya cetak dan iklan (P&A) saja bisa sangat tinggi. Film senilai $ 15 juta (yang dianggap sebagai film berbujet kecil di Hollywood) mungkin memiliki anggaran promosi yang lebih tinggi dari anggaran produksinya. Ini karena banyak film yang tidak memiliki penonton built-in (seperti yang didasarkan pada buku terlaris seperti "The Hunger Games" atau bahkan "50 Shades of Grey") perlu membuat orang masuk ke teater. Komedi romantis atau film anak-anak perlu mempromosikan diri mereka sendiri melalui iklan TV dan media, dan biaya itu bertambah dengan cepat. Untuk sebuah film yang dianggarkan antara $ 40 dan $ 75 juta, anggaran P&A-nya mungkin lebih dari $ 20 juta.
Untuk semua jenis film, apakah film laris atau produksi indie, hal-hal seperti insentif pajak dan pendapatan dari penempatan produk dapat membantu membayar anggaran. Jika mereka diberi insentif untuk membuat film di Kanada atau Louisiana atau Georgia, produser biasanya akan bergegas melakukannya.
Kembali ke mantra "tidak ada yang tahu apa-apa", kadang-kadang ada kejutan seperti indie "Little Miss Sunshine, " yang merupakan kisah Cinderella ketika datang ke keuangan film. Anggarannya sekitar $ 8 juta dan dijual ke distributor Fox Searchlight seharga $ 10, 5 juta di Sundance Film Festival. Film ini menghasilkan $ 59.890.000 di bioskop AS, yang hampir tidak pernah terdengar untuk sebuah indie. Sebaliknya, Anda memiliki film Walt Disney (DIS) "John Carter, " yang diperkirakan memiliki anggaran $ 250 juta, tetapi hanya menghasilkan $ 73 juta di box office AS.
Jadi tidak ada jalan pasti bagi sebuah film untuk mendapat untung karena faktor-faktor seperti kesadaran merek, anggaran P&A, dan keinginan masyarakat yang berubah-ubah ikut bermain. Namun, ada beberapa cara yang dicoba dan benar agar film dapat berupaya menghasilkan uang.
Pendapatan Harga Tiket
Kehadiran teater telah menjadi tantangan selama beberapa tahun terakhir, membuatnya semakin sulit bagi studio dan distributor untuk mendapatkan keuntungan dari film. Biasanya, sebagian dari penjualan tiket teater jatuh kepada pemilik teater, dengan studio dan / atau distributor mendapatkan persentase sisanya.
Secara tradisional, selama akhir pekan pembukaan sebuah film, potongan yang lebih besar pergi ke studio, sementara seiring berjalannya waktu, persentase operator teater naik. Jadi studio mungkin menghasilkan sekitar 60% dari penjualan tiket film di AS, dan sekitar 20% hingga 40% dari itu pada penjualan tiket luar negeri.
Persentase pendapatan yang didapat peserta pameran tergantung pada kontrak untuk setiap film. Banyak kontrak dimaksudkan untuk membantu lindung nilai teater terhadap film-film yang gagal di box office dengan memberi bioskop potongan penjualan tiket yang lebih besar untuk film-film semacam itu, sehingga kesepakatan mungkin membuat studio mendapatkan persentase yang lebih kecil dari film yang berkinerja buruk dan persentase yang lebih besar dari take film hit. (Anda dapat melihat pengarsipan sekuritas untuk rantai teater besar untuk melihat berapa banyak pendapatan tiket mereka kembali ke studio.)
Studio dan distributor umumnya menghasilkan lebih banyak dari pendapatan domestik daripada dari penjualan luar negeri karena mereka mendapatkan persentase yang lebih besar. Namun, penjualan tiket luar negeri sangat penting, terutama hari ini. Ini mungkin sebagian alasan mengapa Anda melihat lebih banyak film fiksi ilmiah, aksi, dan fantasi, dan mengapa film superhero adalah fenomena seperti itu. Mereka mudah dimengerti, apakah Anda di Malaysia atau Montana. Jauh lebih sulit untuk diterjemahkan oleh komedi indie.
Merchandising Dollar
Semuanya dimulai dengan "Star Wars." Sejak film pertama yang diketuai George Lucas ditayangkan perdana pada tahun 1977, waralaba telah menghasilkan puluhan miliar pendapatan dari lisensi mainan saja, belum lagi biaya lisensi dari perusahaan pihak ketiga. Pada 2015, "Star Wars: The Force Awakens" menghasilkan $ 700 juta dalam penjualan ritel.
Strategi ini jelas tidak bekerja untuk setiap film (tokoh aksi untuk komedi seperti Amw Schumer "Trainwreck" mungkin tidak akan menghasilkan miliaran), tetapi untuk film-film beranggaran besar yang menarik bagi anak-anak dan pecandu komik Comic-Con yang sama, merchandising adalah sapi perah. Lihat franchise "Toy Story" Disney, yang telah menghasilkan miliaran dolar dalam penjualan ritel.
Namun, beberapa analis menyarankan tetap mencari "kelelahan film, " karena anak-anak semakin tertarik pada jenis hiburan lain selain film, seperti YouTube dan outlet media sosial lainnya.
Penjualan Asing
Ketika seorang produser mengeruk anggaran untuk film independen - dianggarkan secara sederhana, katakanlah, $ 25 juta - menjual hak distribusi di wilayah asing sangat penting untuk menutupi anggaran film dan, mudah-mudahan, mendatangkan pendapatan. Pembuat film independen benar-benar dapat menghasilkan uang jika mereka memiliki agen penjualan asing yang hebat yang dapat menjual film mereka di pasar luar negeri utama.
Produser akan sering membuat "daftar keinginan" ketika casting film dan daftar biasanya akan penuh dengan nama-nama terkenal yang "bepergian" ke luar negeri. Jika Anda memiliki Tom Cruise atau Jennifer Lawrence sebagai bintang Anda, kemungkinan besar Anda akan menjual haknya ke China dan Prancis. Ini bukan jaminan bahwa film Anda akan menghasilkan jutaan (atau miliaran), tapi ini taruhan yang seaman yang Anda bisa dapatkan dalam bisnis ini.
Hak Televisi, Streaming dan VOD
Sekali waktu, itu semua tentang penjualan DVD. Sekarang, jauh lebih banyak tentang hak-hak televisi, video-on-demand (VOD) dan streaming.
Untuk beberapa produsen, menjual TV berbayar dan hak internasional adalah sumber keuntungan besar karena produsen tidak perlu membayar biaya pemasaran dan P&A. Film harus meninggalkan teater di beberapa titik, tetapi mereka dapat tetap hijau di TV. Berapa kali Anda membalik-balik saluran dan menemukan "The Notebook" atau "The Shawshank Redemption" lagi? Ada juga uang yang harus dibuat 32.000 kaki di udara, karena maskapai membayar jumlah yang besar untuk hiburan dalam penerbangan.
Sedangkan untuk VOD, pendapatan dari kesepakatan ini harus menambah ratusan juta ke bottom line studio. Untuk film indie, ada beberapa strategi rilis VOD: hari-dan-tanggal (film dirilis secara bersamaan di bioskop dan VOD), sehari-sebelum-tanggal (VOD sebelum teater) dan hanya VOD. Banyak film yang tidak memiliki efek khusus dan bintang-bintang terkenal untuk memikat orang ke teater sering mendapat keuntungan dari model ini.
Dan sementara pasar DVD mungkin telah melambat secara dramatis, itu belum menjadi penyebab yang hilang - setidaknya, untuk beberapa film. "Moana" terjual 4, 12 juta kopi pada tahun 2017 dalam bentuk DVD, jadi jika sebuah properti bermerek atau memiliki audiens bawaan yang besar, penjualan DVD / Blu-Ray masih bisa cukup kuat.
Garis bawah
Seperti kata pepatah, tidak ada yang tahu apa-apa di Hollywood. Industri film sedang berubah, dan penjualan tiket saja tidak mendorong pendapatan. Ada merchandising, VOD dan penjualan streaming-sesuai-permintaan, penjualan asing, dan sejumlah besar saluran distribusi lain yang dapat membantu pembuat film, produser dan studio menghasilkan keuntungan. Jadi siapa yang tahu, indie kecil tempat Anda berinvestasi bisa menjadi "Little Miss Sunshine" berikutnya. Atau tidak. Di Hollywood, tidak ada jaminan.
